。凭借着这个得天独厚的专有优势，他能独步江湖、片约不断、佳作无数，从而得到世界各地的影迷爱戴。
日前，中央电视台电影频道“佳片有约”将播放让？雷诺与朱丽叶？比诺什主演的名片《巴黎一夜》。这是一部轰动法国的最浪漫的经典爱情影片！素有“硬汉子”之称的让？雷诺大部份作品都是阳刚十足的角色，《这个杀手不太冷》的硬朗杀手形象，使雷诺得到许多表演的机会，却也失去了更多机会，因为从来没有导演敢让他表现“铁汉柔情”的一面。然而在《巴黎一夜》中，让？雷诺却留起了长发，展现十足帅哥的形象魅力和柔情的一面。
作为法国中生代演员中出类拔萃的一个，让·雷诺演戏的功底十分扎实，不仅在多部动作片中有上佳表现，另外，他还极具喜剧演员的天分。在《事先张扬身后事件》、《时空急转弯》等影片中，让？雷诺又向观众展现出了其幽默、风趣的一面，令人感觉到这个杀手果然不太冷。演技不俗的他，虽然功成名就，但却一直与柔情无缘。
《巴黎一夜》是一部影帝影后首次合作的影片，影后茱丽叶·比诺什凭着轰动一时的《英国病人》、《蓝色》等影片让全球观众牢牢记住这位集美丽与清纯于一身的美女。二人从影以来，一直没有机会碰头，这次合作的出色表现使得影片精彩异常。
凭着影帝影后的巨大号召力和出色表现，《巴黎一夜》迅速成为关注热点，票房一路飘红，更获第27届法国恺撒奖最佳影片等5项提名。《巴黎一夜》可谓让·雷诺的“柔情一面”，少见啊！2006…5…11书包 网 。 想看书来
罗京：低调也能引来“审美疲劳”？
对于中央电视台的播音员罗京，其实没什么可说的，主要原因是有关他的新闻几乎没有，倒是老能看见他端坐在电视里播报新闻。
之所以要说说罗京，那么就不能离开他的身份，也就是中央电视台的播音员。跟很多在这个工作岗位上的人一样，他们都是因为这个特殊的身份而成了备受世人关注的名人。相对而言，罗京无疑是比较低调的，也可以说是本分的，在播报新闻之余，你根本无法从更多的地方了解他这个人，也见不到他有什么“副业”，甚至说业余爱好。这个人可真神秘，因而也就有了一份可爱之处。
前一段时间，有媒体传闻，观众对央视新闻播音员邢质斌、罗京有了“审美疲劳”问题，并有“播音风格日益陈旧、沉闷，让观众感到面容疲惫，缺乏朝气和活力”等说法。于是也就相应地有了争论，其中有这样一位人士的评述，本人认为是最为中肯的，他说：央视的一批新闻播音员如罗京、李瑞英、邢质斌、海霞等长相端庄、大气，播送新闻时有一股正气，而且差错率很少。尤其是他们的音质好、普通话很标准，应该说，是中国最高水平的播音员。我非常喜爱他们的播音风格，欣赏他们的播音水平，一点也没有“审美疲劳”之感。原因很简单，我看新闻联播节目，注重的是新闻内容，而不是播音员是否天天换新面孔。新闻联播常要播国内外重大事件，如果播音员不资深，没有经验，没有分量，则播音效果就会大打折扣。有些新闻台的女播音员年轻漂亮，但播新闻时常嘻皮笑脸，甚至在播车祸、自杀、爆炸之类的新闻时也是笑意盈盈，或是把很严肃的一件事也“说”得很轻松，这就叫人难以忍受，只能按遥控器换台。
其实，国外电视新闻播音员也不是越年轻漂亮越好，国外一些“品牌”播音员工作年限很长，甚至年纪越老，独特魅力越足。或严肃端庄，或轻松幽默，或充满感情，个顶个是镇台之宝。如果没有特殊原因，所在电视台绝不会换下他们，也没听说观众会产生“审美疲劳”。
“审美疲劳”这个词用在任何地方都有其意义，但用在罗京这样的老播音员身上，总觉得有点儿可笑。一个没有新闻的人都能引起“审美疲劳”，那么那些新闻满天飞的人得让大家的“审美”疲劳成啥样啊？2006…5…31
周迅：精彩之处或许在戏外
凭借电影《如果？爱》，周迅摘得了第25届香港电影金像奖最佳女主角，该奖的上一届的女主角得主是内地演员章子怡。面对这种情形，有人觉得是巧合。也有人自然而然的联想到曾经的上海国际电影节，几年来，最佳女主角雷打不动的都是我国演员，巧合的事真是遍地皆是啊！
抛开近年来香港电影与内地市场相融合的因素不谈，无论是章子怡或是周迅，她们得奖其实是情理之中的事。香港电影虽然有复苏的迹象，但却无更多力作问世，能用来评奖撑门面的影片很少。为了救市，为了刺激观众的观影好奇心，启用内地演员便是一个最经济实惠的好办法，而且不同的环境及背景，造就了不同的气质和表演风格，这些特点都会令人耳目一新。章子怡和周迅得奖，其中无疑潜在此类因素。
再有，章子怡所演的《2046》和周迅主演的影片《如果？爱》都是人们常规意识里的艺术片，都是大导演的“力作”，历来总是各类电影节的发奖对象。更何况《如果？爱》还是音乐歌舞剧，可谓卖点颇多，不获得一个半个奖那就真说不过去了。
最为重要的是，这两年的香港片中，有竞争力的实力女演员不多，相形之下，章子怡和周迅的表演可圈可点，获奖实质名归。
如果单拿周迅来说，不但表演功力日渐成熟，而且还有此前的电影《香港有个好莱坞》的不俗表现，再加上这次又是高难度的载歌载舞，获奖当然是情理之中的事。
当然，分析一通，都是没用的废话，与电影节的评委口味是否一样，或是与各位读者兼电影观众的喜好有何异同，不得而知。也没必要争论比较。相对而言，我们似乎更应该关注一下演员身份之外的周迅这个人，虽然她的表演功力与她的为人究竟有多大关系，外人很难知道。但就观众的视角来看，她的言行举止则一定会左右大家对她的好恶。
在发表得奖感言中，周迅特别提到感谢“亲密的爱人大齐”，在娱乐泛化的今天，她的主动出击式表白，不但封住了娱记多事的嘴，而且还透着浓浓的人情味，很特别，也很坦诚。
得奖后，面对媒体，她说的更多的是：我很喜欢张曼玉，她是一个很努力的好演员。我的目标就是要做一个像她那样的好演员。现在我正在努力当中。
对于上届章子怡获奖，她说：去年，子怡以《2046》拿奖是当之无愧，今年我也很希望能从她手上接过影后的接力棒。
对于自己的口吃毛病，她则说：我刚开始进入演艺圈，我就说我口吃。我反而为自己骄傲，我有这个缺点，就去克服它，我去演戏、唱歌。
以上这些话，对于关注她的人们来说，或许能成为了解她的一些途径吧。一个演员，电影中的精彩表现能得到奖励，那么她生活中的言行，同样需要大家感受其中的精彩之处。2006…11…18
自说自话的大师与专攻表演的好演员
一直觉得赵本山是一个福星，同时也是个“扶”星。
赵本山的喜剧感来自于他的文化和精神根基，大智若愚是福气的根源，同时也是作品质量的底线保证。说他是“扶”星，因为在他的影响下，不但扶植了东北方言艺术，而且还将一批与他合作的演员捧红。范伟就是一个无可争辩的现成例子。
赵本山和范伟入选近期的娱乐热门人物，想来没谁会有疑义，毕竟有《马大帅3》这个值得一说的理由。但是，与前些年赵本山和范伟的作品相比，这次他们明显雷声小、雨点小。如果他们与观众对视的话，那么，显然谁看谁都有点儿迟疑且缺乏底气。也许这只是个人的直觉看法，无关是非问题，那么且从几个方面来解析一下这个观点的成因。
《马大帅3》终于和北京的观众见面了，原本是为了新年和春节准备的贺岁作品，而且在各地方电视台已经经过了一番播放，正版或盗版的影碟也泛滥于市场，因此来说，《马大帅3》来得太过晚了一些。
如果从表演上看，赵本山和范伟其实已经从舞台小品的程式化和即兴中脱身而出，可以说谙熟影视的特性。不能说游刃有余，但至少驾轻就熟。相对而言，赵本山和范伟的表演有了更大的差别，赵本山从舞台向影视的过渡中，沉稳有余，而灵活不足。原本他的“撒狗血式舞台表演”被范伟在舞台和影视中均发扬光大，并形成了他自己的独特表演方式。一个真正的性格演员诞生了，而且他的喜剧之喜是从悲和卑微中来，因此说，范伟有成为一个伟大演员的潜智。如果说早年间，赵本山和范伟同台现艺的话，大家看的是赵本山，那么如今，人们显然对范伟更加充满期待，视点也更多的落在他的身上。现在可以说，赵本山和范伟是一对不可或缺的搭档，如果非要分开说的话，赵本山缺了范伟虽然仍能独挑大梁，但无疑会失色很多。范伟如果离开赵本山的话，受关注程度一定会大打折扣，但可待开掘的空间很大。《马大帅》系列不能没有“马大帅”，因为他是主角，否则就得改片名。但如果这个剧没有范伟“范德彪”，那这个剧还就真没法看了，至少不象一部喜剧。
从《刘老根》系列到《马大帅》系列，相对于表演上的日趋圆熟，但剧作却渐渐乏力，逐渐陷入为编故事而编故事，为了展现演员的表演而刻意压缩故事的叙事空间，进城不好混，回乡下又不甘心，这使得“马大帅”陷入进退维谷、左右为难的尴尬境地。
近日有媒体假借观众之口反映：有失败的《马大帅2》“垫底儿”，《马大帅3》还算差强人意，虽然略显散、拖，但能在茶余饭后带给观众欢乐就行了，对一部电视剧也不必要求太高，现在看来还是《马大帅1》最经典。
不管这一结论从何而来，也不管调查人数多�