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同时，青春期撞上了禁忌，给予他们告诫和训导最多的人，尽管充满爱心，但那是需要今后的生命来体会的。现实，眼前，当下，明星没有说这些，他们在用精湛的歌声和夸张的表演给予我精神食粮的时候，让我至少在此刻获得一种奔放的释怀的机会，那也是一种放松身心的沐浴，一种忘记压力的解脱。听得懂吗？我向歌星大声呐喊“我爱你！”歌声的回答是：“我和你的爱，像水晶，没有负担、秘密，干净又透明。我给你的爱是美丽水晶，独特光芒光辉你我心底。”
不要击碎水晶，尤其是不要用粗暴的亵渎。偶像有无法替代的功能，至少在一定意义上，和婴啼时的乳汁一样重要，和初上学堂时的课本一样重要。
“×××算什么东西？你痴迷他，难道你能嫁给他吗？”
“×××、×××之流也配得上学习、模仿？真是鬼迷心窍！”
“你再迷恋那些破玩意儿（照片、ＣＤ等），我把它们全都烧掉！”
这些不明智的语言和声调，击碎的，也包括家长的资格和权威。积极的、降的、审美的、激情的精神营养，就在偶像功能和崇拜心态中。既然无法替代，就只能选择和引导。而选择和引导，必须倚仗这种资格和权威。
偶像崇拜的“合理性”，是建立在青少年心理特征和心理需求上的合理性，并非具体的偶像群体本身的合理性，并非偶像所代表的价值取向的合理性。但是，这种合理性坚决而顽强地告诉人们：审美的、激情的、感性的、“年轻的”精神营养和营养方式，具有不可否认、不可替代的合理性。一些家长的、部分老师的焦虑式关爱，是真诚和深挚的，但是在演艺界明星们的“爱的方式”面前大大丧失了优势。因而，这就绝不仅仅是“方式”上的错位，而且也是心理错位，是将心理学抛掷脑后，自以为道德训诫和思想品德教育高于一切，自以为“我爱，故我对”。
其实，这些家长或老师本身也值得同情，因为在他们处于青少年时，心理学因蒙受“唯心主义”的嫌疑而陷入冷宫，大概只有巴甫洛夫的“条件反射”由于其“主观反映客观”的唯物主义色彩而保有一席之地。这些家长和老师习惯于疾风暴雨、电闪雷鸣式“关爱”的本身，就是心理修养不到位的表现。况且，中国高度统一、威风凛凛的应试教育制度本身，就是行政人为色彩极其浓厚、忽视践踏包括心理学在内的先进教育文明成果的做法。家长与老师承受的“关爱之痛”和青少年承受的“成长之痛”之间有着同病相怜的呼应关系。但是，毕竟越来越多的家长和老师已经意识到心理修养的重要。可以不那么系统、不那么专业，但是至少应当有一种意识，那就是不能用任何其他的认知系统完全取代心理学，至少应当从意识上，逐渐自觉地将心理学常识、基本原理纳入自己的视野，调整和矫正自己的心灵曲线。
太多的事实证明，硬性限制青少年心理需要，不可能建立起良好的心理动机；如果忽略了相邻的需要层次之间的相融与互动，不可能直接形成最高心理需求；价值取向在向心理需求与动力渗透的过程中，不可能直接担当心灵的统帅。心理过程的发展，强烈地表现为阶段性特征，忽视这种特征，其实就是忽视心灵本身，说得严重一点，就是忽视人性。
向心理学的贴近与靠拢，在很大程度上就是向人性的回归！
不要轻易地断言自己成熟，不要轻易地相信自己人格完善与降，反思和自我体验的课题，远远没有完成，不仅因为它是人生的永恒课题，而且因为中国历史与国情给我们留下过严重的缺失。我们，粗略地说是当今青少年的父辈、长辈这一代、两代人，需要心灵的补课，需要可能有着深刻痛苦体验的反思与升华。个性的、具体的心灵曲线，折射着民族的、共性的心灵呼唤。我们心路历程留下的缺憾和课题，绝不比自己的子女更少。也许，时代对我们的挑战总是严苛的，但是，无可回避。
“偶像的黄昏”的启迪（1）
尼采提出“偶像的黄昏”，但他一定无法预测到：中国在20世纪最后20年和21世纪初，在长达几十年的时间里，一直是“偶像的早晨”，目前还看不出太阳走出八九点钟的意思，偶像的霞光依然灿烂。
自然的道德在一切虚假的道德说教当中得到拯救，而“上帝死了”的预警已经得到全面铺垫。——既然说到偶像，我们不必绕过尼采。
尼采的话需要多读他的著作并且反复琢磨才能多明白一点，他说的偶像和追星族心目中的明星大腕、高山之巅、光辉旗帜不完全是一回事，但有牵连。尼采拿来说事儿的是苏格拉底，是大哲学家学说的颓废和他的影响的衰败，准确地说，是他的学说所受到的推崇在如尼采般怀疑眼光面前的衰败。“几千年凡经哲学家处理的一切都变成了概念木乃伊；没有一件真实的东西活着逃脱他们的手掌。这些概念偶像的侍从先生，当他们崇拜之时，他们是宰杀，是在剥制——当他们崇拜之时，他们使一切事物有了生命危险。”
然而，我们没有任何理由拒绝将审视哲学家的眼光挪移到审视新的偶像。
也许，这只是我的一种偏颇的、生硬的类比。但是，只要我们紧紧盯住崇拜者在偶像作用之下的心态嬗变，就不难发现“不同”偶像之间在巨大的唐古拉山峰背后的握手，以及在现实的社会舞台上时常不约而同地联袂演出。
虽然青春偶像要“简朴”得多，但毕竟“偶像”了，他们是怎样偶像起来的呢？追星族认真了解一下凡人的“偶像化”机制，是有所裨益的。
下面的话绝不仅仅是说给追星族的，也绝不仅仅是说给青春期的。因为，青春期的心理特征是生命的日历，一定会随着年龄的增长而翻过。但青春期的心理特征、思维特征却一定会顽强延伸。“偶像的黄昏”并没有随着年龄的增长而到来，反而，偶像可能比年轻人更加“如日中天”。
这样好吗？那要看怎样理性审视和认识自己。
明星一般要有一定的艺术造诣和艺术气质，也要有相当达标的艺术风貌。记得20多年前我们上大学的时候，有一位十分当红的歌星，由于电视普及率太低，所以大学生们是从收音机或电影插曲中领略她的歌声的，迷人的歌声也造就了当时的追星族。但是有一天她来到学校演出，歌声依然赢得热烈掌声，但追星族却大批“背叛”，因为她的形象实在有点“对不起观众”。他们说：“完了，我的偶像倒了，真叫人失望”；“听她一次歌，让我想好几天，见她一次面，让我后悔好几天”。后来这位歌星真的销声匿迹了。现在的明星，尤其是歌星，男的帅，女的靓，加上美容化妆健美服装等等，各领风骚。他们是艺术和审美的对象，也是艺术和审美的化身，是时代审美风尚和理念的一定流派或一个侧面的理想代表。说到艺术，他们是付出了艰辛的，每年的电视大赛，以及各种评奖、打分、排行榜等等，既是以轰动效应在推出新人，也是以苛刻的眼光在检验和淘汰。有的演艺明星，即使不那么帅呆酷毙，也一定有鲜明的个性和独特的艺术魅力。总之，明星，即使是“一夜成名”的明星，也一定有艺术支撑，即使是时尚艺术、大众艺术、流行艺术。他们或许成不了大师，但可以成为大腕；他们或许不能永恒流芳，但可以蜚声一时、一阵甚至一个时代。
日常生活中，一个普普通通的人，只要在电视上连续露面，也会在一方社会或一定阶段成为“名人”。媒体是很厉害的，包装炒作是造就偶像的绝对有效手段之一。媒体曝光的机会和频率，不光是对明星的“外在”的造就，也是“内在”的成全。一个经常出现于媒体、尤其是电视媒体的演员、主持人等等，会在其曝光的过程中成长。杨澜进入中央电视台时比最后的竞争对手仅略胜一筹，但20年之后她们在特定的方面已经大大地失落可比性。当一个人具备一定条件可以借助媒体为自己插上翅膀的时候，他就一定可以在“偶像”们的天空或高或低、或远或近、或长久或短暂地飞翔。而地面上，就一定会有一批人在仰望和追赶。西方一些在现代社会产生重大影响的人文思想家，比如海德格尔、马尔库塞、哈贝马斯等等，都有一种观点，认为技术并不仅仅是中性的、为人所用的手段，它负载着这样或那样的“偏见”——人们在不知不觉中受到技术的统治、束缚或支配。海德格尔说，和机器一样，工业化时代的人本身也依赖于技术体系，人与其说是利用技术，不如说是为技术所用。因而人本身成了技术体系的职员、附属、辅助，甚至是它的手段。海德格尔的这段话可以用来审视人与媒体的关系，媒体操纵在人的手里，但是更多的人并不只是借助媒体表达自己的思想和意愿，人不仅不能随心所欲地使用这种“载体或工具”，而且还要受到它的支配、导向、主宰以及利用。
青春期思维的探求力紧紧伴随着强烈的夸张和想象力，偶像们身上的光环，至少有一半是这种“思维眼光”本身的产物。将符合自己审美需要和释放情感需要的对象进行想象夸张，将偶像从身边的、日常的普通人中有力地“抽象”出来并且高举到遥远的空中，将偶像身上的一切本属于常人的征候进行“特殊处理”，使偶像的每一个动作或表情，甚至吃饭穿衣发烧感冒等等都有了非同寻常的神圣感，这些是青春期的可爱而独特的优势功能。青春期心理世界，本来就是大量存放并滋长彩霞、光环、梦幻、奇异憧憬中的海市蜃楼的阳光暖房。偶像不是用来驾驭和支配的，是用来依赖和寄托的，偶像身上有自己，寄托着、储藏着、渗透着自己难以实现，又难以�