不过等许贯武把这些厂子陆陆续续建了起来之后，却忍不住有些傻眼，“我最初好像就是想要租录影带而已，怎么就盖了这么多的工厂？这简直是喧宾夺主啊？”
不过现在厂子盖也盖了，大笔的资金也都投进去了，现在也只好用心的经营下去了。
从购入生产设备。建造艺影录影带制造厂。到建立便易得连锁便利店。再到建造自己的屠宰场、冷库许贯武耗去了半年多的时间
话说回来，当七七年一月份，第一盒betamax格式的录影带在艺影厂生产出来时，并没有引起太大的关注度。
录影机对当时香港很多市民来说。都还是非常遥远的事物，售价高达三四千港币的它，是大多数家庭都无法承受的。
不过当售价一百港币的录影带出现在辉煌连锁院线的小便利店时，还是引起了人们好奇的观望。
对于录影机这一新鲜事物，香港市民并不感到陌生，因为在繁华街头的橱窗，都可以看到商家用来招揽生意的橱窗电视，它们播放的内容就是由录影机来播放的。而这种宣传手段最早还是由许贯武发明的，起初的确吸引了相当多民众的关注。不过现在那股热潮已经渐渐散去了。
经济复苏之后，电视也变得不再那么昂贵，即便是普通的人家也可以负担得起，所以更多时候人们是选择在家里看电视，而不是蹲在街角欣赏橱窗里的电影。
不过认识归认识。但是录影机这种高档家电还真不是每个人都摆弄过，而且对每盒录影带一百港币的售价，也实在都感觉高的离谱。当时看一场电影不过几块钱而已，在那种廉价的社区影院或者破旧影院，更是只要花几毛钱而已。
所以很多人都只是好奇的拿过来翻一翻，见都是这几年许氏推出的经典好片，《鬼马双星》、《卖身契》、《天才与白痴》、《蛇形刁手》、《醉拳》等等，都是想当年的卖座大片。
现在都放在长方形的盒子里，外面用聚乙烯的塑料包裹着。录影带封面还都是精心设计过的，比电影海报看上去还带感，而且后面还有电影的简介，短短几行文字只写出个没有结尾的梗概，让人看了之后顿时有种想知道结局的感觉。
这种录影带的封面的编排方法，正是许贯武的杰作，没办法前世买盗版盘买多了，那vcd碟片的包装个顶个的坑爹，看起来好像是精彩的武打片，而且各种暴露各种暴力各种诱惑，结果买回去一看却是不知道哪里产的垃圾片，画面渣的要死故事渣的要死主角丑的那叫一个惨绝人寰。
许贯武记得当初有一部片子叫《人蛇大战》，在当年相当的火，结果后来就有了好多跟风之作，《人蛇大战2》、《人蛇大战3之龙珠》等等等等，结果买回去一看说的却是呜哩哇啦的鸟语，原来是泰国出产的垃圾电影，简直坑爹到了极点，诅咒盗版的都木有小鸡鸡。
不过盗版商这种宣传的手法还是蛮值得借鉴的，在许贯武的坚持之下，第一批录影带全都找高人重新设计包装，务必设计的十分精美，就好像是艺术品一样，让人看了之后就有种高大上的感觉。
这样即便顾客花重金买了，也觉得自己买得值，就好像苹果出产的手机一样，明明配置方面比不过三星，但是人家卖的就是火。拿着苹果的手机的人士，就是敢不用正眼看拿着三星的，鄙视到骨子里。
首批录影带只各自录了一百盒，分散在辉煌院线的小便利店，因为录制的少所以价格就居高不下，每盒的制作成本超过两百港币，现在售价一百港币也是逼不得已。
不过一百港币其实也算是高价了，起初销售情况并不十分乐观。这其实也不难理解，能买得起录影机的人，多数都是洋行经理，工厂老板一级的人物，你想他们会闲着没事跑影院看电影吗？
他们买录影机或许只是为了哄小孩子开心，或者希望能把自己爱看的电视节目录制下来，然后等闲暇时间再看罢了。换言之他们出现在影院的几率是比较小的。
而出现在影院的观众，多数都是普通市民，因为没有太多的钱去做搞别的娱乐活动，所以看电影就成了他们莫大的享受。而当然一百港币一盒的录影带，也着实让他们负担不起。
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第三百零一章 回望七六（上）
许氏兄弟的《半斤八两》紧赶慢赶，终于赶在春节之前杀青了，这是许贯文拍摄最快的一部电影，所以对于影片的质量不免有些忐忑。
不过后来召集公司高层看了一遍毛片之后，大家全都笑的前仰后合，证明这部《半斤八两》还是非常的成功。
不过为了给影片增加更多的新意，许贯文还强迫许贯武在其中客串了个角色，就是在许贯文、许贯杰两兄弟捉奸的情趣旅馆里，担任一个小小的经理。
许贯武对演戏其实是没多少兴趣的，主要是因为拍戏实在是太累了，不是要熬夜就是要背台词，要么冬天穿夏天的衣服，冷得浑身发抖；要么就是夏天穿冬天的衣服，热得浑身大汗。
但是架不住大哥死求活求，终于还是答应客串了一下。凭借着在邵氏的多年锻炼，倒是有惊无险的走了个过场，稍稍的露了那么一小脸。随后许贯文就以文武英杰四兄弟首聚首为噱头，向外面大肆的去做宣传。
而除了许氏兄弟的《半斤八两》之外，程龙新近拍摄的《一招半式闯江湖》也相约在春节档期上映。
而曾智伟的《贼赃》、麦佳的《点只捉贼咁简单》、张建的《男盗女唱》、章国明的《阴灵》、楚原导演的《天涯明月刀》、桂治洪的《香港奇案之纸盒藏尸》等几部影片，都已在之前的几个月内陆续上映了。
其中属楚原导演的《天涯明月刀》最为卖座，延续了之前《流星蝴蝶剑》的热潮，刚一上映就受到了影迷的追捧。而楚原导演所拍的奇情武侠片。并不以打斗场面为卖点。他的电影之中打斗都非常快速。同样几招之内就会结束，最长的武打场面也不超过两分钟。
这一点就不像洪京宝、曾智伟、程龙等拍摄的功夫片，他们的卖点除了谐趣搞笑的剧情之外，就是精彩之极的打斗场面了。而且每场打斗的时间都很长，基本上一个半小时的戏，有近五十分钟都在动手。而最后的武打场面则往往有十几二十分钟的打斗场面，务求让观众看得痛快看的过瘾。
不过楚原导演却一反这些传统，而是以故事情节与电影画面为卖点。他拍的奇情武侠片画面大都奇幻莫测。或乌云密布云海翻腾，或繁花片片美不胜收，或阴森洞窟恶魔巢穴等等等等，带给观众与众不同的刺激。
而故事情节则多铺设悬念，观众则由主角引领着，一层层去揭开谜团。不到最后一刻，都不知道故事究竟是如何。这也大大满足了影迷的好奇心，所以票房也就居高不下了。
而且楚原导演的成功，其实也与题材创新有关系。再早之前的武侠片，除了《如来神掌》之类的神怪武侠片之外。就是张彻大导演的刀剑武侠片，除此之外就是李小龙的拳脚功夫片了。
而当神怪武侠片没落。刀剑武侠片走下坡之后，李小龙的拳脚功夫片逐渐演变为谐趣功夫片，并且在香港影坛大行其道，每年产出超过八十余部。而如此众多功夫片的上映，固然一时间让影迷看的精神亢奋大呼过瘾，但是鱼翅吃多了也会吐，所以由楚原执导的，独树一帜的奇情武侠片，就成了影迷们追捧的对象。
而相比楚原导演的奇情武侠片，章国明小试牛刀的《阴灵》在万圣节期间上映，倒也的确把观众给吓了一跳。虽然这部电影的剧情有些翻转，但是章国明对于恐怖气氛的烘托还是比较到位的。而且在中途他还邀请了楚原导演做顾问，将他拍摄阴森洞窟恶魔巢穴的手法搬到了恐怖电影之中来。搞得荧幕之上阴气森森鬼影幢幢。
只不过虽然这部《阴灵》是章国明精心制作，但是还是因为剧情太过翻转，而且恐怖片也不大合香港观众的胃口，所以上映之后虽然口碑不错，但票房还是比较一般，强撑着上映了两周时间，获得了五十多万的票房，也算是不过不失没有赔钱。
不过许贯武随后把这部片子卖给了tvb，让他们在半夜时分放映，倒是吸引了很多夜猫子来看，收视率非常的不错。给无线电视台开了一个好头，后来就特别开辟了一个午夜影院时间，专门放映恐怖片、功夫片、喜剧片等等，都是那种票房不大好的影片，但是在电视台午夜放映，依旧可以吸引很多观众收看。
这其实也是欧美许多电影公司的生存之道，电影拍出来之后因为质量差，一般是没有机会大规模上映的，充其量在几家影院上映一下，然后直接就发行录影带/dvd，或者卖给电视台来收回成本。
这些电影如果在影院上映，基本上是没有人买票的，很有可能连租金都付不出来。但是如果在电视台免费放映，却还是会有很多人来欣赏。其实就类似于优酷、pptv等免费电影频道的点击率，排在前面的一般都不是公认的卖座影片。
同为新星导资助的导演，张建此次拍摄的《男盗女唱》倒是出乎意料的大受欢迎，电影上映之后票房飙涨，达到了惊人的两百五十六万港币，只比楚原导演的《天涯明月刀》差了二十万。
论其原因来其实也无非就那么几点，一个是题材选得好，七六年北越并吞南越，大量的南越难民因为战乱成为难民，但是却并没有太多国家愿意收留难民。彼时香港是英国统治的殖民地之一，地理位置非常之优越，又是自由贸易港，所以大量装载越南难民的船只就开到了香港。
而香港本来作为中转站，是要将难民陆续迁往其他各国的，但是因为难民实在太多了，容易引发恶性的治安案件，给当地生活的民众带来不安。所以最后也没有哪个国家愿意收留。